Réglages D'égalisation : Comment Trouver Le Meilleur Et Laisser Le Reste - PRESONUS StudioLive 24.4.2 Mode D'emploi

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8
Initiation
8.3
Égaliseurs
8.3.2
Réglages d'égalisation : comment trouver le meilleur et laisser le reste
132
Graves (60 Hz à 250 Hz). Comme cette plage contient les notes fondamentales
de la section rythmique, tout changement d'égalisation a ectera la balance de
votre mixage, le rendant gros ou au contraire ténu. Trop d'accentuation donnera un
mixage pâteux.
Bas-médiums (250 Hz à 2 kHz). En général, vous voudrez accentuer la portion
basse de cette plage et atténuer la portion haute. Accentuer la plage de 250 Hz à
500 Hz mettra en évidence l'ambiance du studio et ajoutera de la clarté à la basse
et aux autres instruments à basses fréquences. La plage entre 500 Hz et 2 kHz
peut rendre clinquants les instruments à forts médiums (guitare, caisse claire,
saxophone etc.) et trop d'accentuation entre 1 kHz et 2 kHz peut rendre le son de
votre mixage ténu ou "nasillard".
Hauts-médiums (2 kHz à 4 kHz). L'attaque des instruments de percussion
et de rythmique se fait dans cette plage. Les hauts-médiums sont également
responsables de la projection des instruments de la plage des médiums.
Présence (4 kHz à 6 kHz). Cette plage de fréquences est partiellement
responsable de la clarté de votre mixage et fournit un moyen de contrôle de la
perception de distance. Si vous accentuez cette plage de fréquences, le mixage
sera perçu comme plus proche de l'auditeur. Atténuer autour de 5 kHz rendra le
son du mixage plus distant, mais également plus transparent.
Brillance (6 kHz à 16 kHz). Bien que cette plage contrôle la brillance et la clarté de
votre mixage, trop l'accentuer peut entraîner un certain écrêtage aussi gardez un
œil sur votre indicateur de niveau général.
À la n de cette section sont donnés quelques principes généraux pour vous
guider dans le monde merveilleux de l'égalisation, mais ils sont loins d'être gravés
dans la pierre. Donc comment trouver le meilleur et le pire de ce qu'a à o rir
chaque instrument et faire les réglages en conséquence ? Voici un guide rapide :
D'abord, mettez en solo l'instrument sur lequel vous travaillez. La plupart des
ingénieurs commencent par construire leur mixage à partir de la batterie et vont
de bas en haut (grosse caisse, caisse claire, toms, charleston, overheads). Chaque
instrument résonne principalement dans une bande de fréquences spéci que,
aussi si vous travaillez sur votre micro de grosse caisse, commencez par la bande
la plus basse de l'égaliseur. Réglez les graves pour qu'ils sonnent le mieux possible
et occupez-vous ensuite de l'attaque. Il n'est pas inhabituel d'entendre un
bourdonnement gênant ou une "vibration" mélangés aux sons merveilleux et à
l'attaque parfaite de vos graves, aussi votre tâche suivante sera-t-elle de trouver
cette fréquence gênante et de la supprimer. Une fois que vous êtes satisfait de votre
grosse caisse, coupez-la et passez à l'instrument suivant.
Prendre votre temps pour faire l'égalisation est payé de retour. Votre mixage aura
une meilleure séparation et plus de clarté avec l'égalisation de chaque instrument
réglée pour le faire ressortir dans le mixage. Conseil supplémentaire :
N'en faites pas trop. Tous les instruments ne peuvent pas ou ne doivent pas avoir des
graves riches et pleins et une attaque tranchante. Si chaque instrument est corrigé
pour avoir le même e et, il perdra son identité au mixage. Votre but n'est pas la
perfection individuelle, c'est la perfection du tout.
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