Balance Pour Des Mixages Plus Nets; Égaliser Ou Ne Pas Égaliser - Yamaha MG16/6FX Mode D'emploi

Pour une utilisation optimale de votre console de mixage

5-2. Balance pour des mixages plus nets

La manière avec laquelle vous effectuez la
balance des canaux individuels détermine non
seulement la position des instruments dans
l'espace stéréo, mais elle donne aussi à chaque
instrument son propre "espace" afin qu'il n'inter-
fère pas avec les autres instruments. À la diffé-
rence du son "live" dans un espace acoustique
réel, le son stéréo enregistré est pratiquement
bidimensionnel (encore que certains type de sons
"surround" soient en fait très tridimensionnels) et
des instruments placés l'un sur l'autre pourront se
gêner —en particulier s'ils ont la même bande de
fréquence ou s'ils gérèrent un son similaire.
Séparez-les !
Placez vos instruments de manière à ce qu'ils
aient de la place pour "respirer" et organisez-les
musicalement en fonction des autres instruments.
Cependant, vous voudrez parfois effectuer la
balance de certains sons de façon rapprochée, ou
même l'un par dessus l'autre, afin d'accentuer
leur relation. Il n'existe pas de règles inflexibles.
Normalement (mais ce n'est pas une règle), la
basse et les voix de tête sont balancées au centre,
de même que la grosse caisse si la batterie est en
stéréo.
5-3. Égaliser ou ne pas égaliser
En général : le moins est aussi le mieux. Vous
devrez souvent atténuer certaines bandes de fré-
quences, mais n'oubliez pas d'utilisez l'accentua-
tion avec modération et avec précaution.
L'utilisation correcte de l'égalisation dans un
mixage permet de supprimer les interférences
entre les instruments et procure une meilleure
clarté générale du son. Une mauvaise égalisa-
tion—et plus couramment une mauvaise accen-
tuation—aboutit directement
épouvantable.
Atténuation pour un mixage plus
"propre"
Par exemple : les cymbales émettent une grande
quantité d'énergie acoustique dans les fréquences
médium et grave, que vous ne percevez pas réel-
lement comme des sons musicaux, mais qui peu-
vent interférer avec le son d'autres instruments
dans ces registres de fréquences. Vous pouvez
pratiquement abaisser complètement l'égalisa-
teur des graves des canaux des cymbales sans
pour autant modifier leur sonorité au niveau du
résultat du mixage. Par contre, le mixage sonnera
de manière plus "ample" et les instruments des
registres les plus graves rendront un son plus net.
Aussi surprenant que cela puisse paraître, le piano
possède un registre grave très puissant et il peut
bénéficier d'une légère réduction des graves afin
de laisser les autres instruments—principalement
la batterie et la basse—faire leur travail plus effi-
cacement. Évidemment vous n'utiliserez pas cette
méthode pour un piano solo.
L'inverse s'applique à la grosse caisse et à la
guitare basse : Vous pouvez souvent couper le
registre extrême aigu afin d'obtenir un son plus
ample sans compromettre la sonorité de ces
instruments. Utilisez vos oreilles ! Tous les
instruments sont différents et parfois vous
souhaiterez que le "claquement" d'une guitare
basse ressorte clairement.
Utilisez l'accentuation avec précaution
Si vous essayez de réaliser des effets particuliers
ou non habituels, alors suivez votre inspiration !
Mais si vous essayez simplement de réaliser un
mixage qui sonne bien, utilisez cette fonction
avec précaution. Une légère accentuation dans le
registre médium apporte plus de présence aux
voix et une petite accentuation du registre des
aigus apporte un côté plus "aérien" à certains ins-
truments. Écoutez et si le résultat ne sonne pas
correctement, essayez d'utiliser l'atténuation pour
supprimer les fréquences gênantes afin d'obtenir
un mixage plus clair, plutôt que d'accentuer
l'ensemble.
L'un des plus gros problèmes résultant d'une trop
forte accentuation est que cela ajoute du gain au
signal, ce qui augmente le bruit et risque aussi de
surcharger les circuits.
à un résultat
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