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Pour une utilisation optimale de votre console de mixage
I Séparez-les !
Placez vos instruments de sorte à ce qu'ils aient de la place pour
« respirer » et organisez-les en fonction des autres instruments,
selon un concept le plus musical possible. Cependant, vous sou-
haiterez parfois effectuer la balance de certains sons de façon
rapprochée, ou même superposée, pour accentuer leur rapport. Il
n'existe pas de règles inflexibles. Normalement (mais ce n'est
pas une règle), la basse et les voix de tête sont balancées au cen-
tre, de même que la grosse caisse si la batterie est en stéréo.
5-3. Égaliser ou ne pas égaliser
En général, il est préférable d'égaliser au minimum. Vous serez
amené dans beaucoup de situations à atténuer certaines bandes
de fréquences, mais n'oubliez pas d'utiliser l'accentuation avec
modération et précaution. L'utilisation correcte de l'égalisation
dans un mixage permet de supprimer les interférences entre les
instruments et procure une meilleure clarté générale du son. Une
mauvaise égalisation (et principalement, une mauvaise accen-
tuation) se traduit directement par un résultat épouvantable.
I Atténuation pour un mixage plus
« propre »
Exemple : les cymbales émettent une grande quantité d'énergie
dans les bandes de fréquence moyenne et basse. Vous ne les per-
cevez pas réellement comme des sons musicaux, mais elles peu-
vent interférer avec le son d'autres instruments dans ces registres
de fréquences. Vous pouvez pratiquement abaisser complète-
ment l'égaliseur des graves des canaux des cymbales sans pour
autant modifier leur sonorité au niveau du résultat du mixage.
Par contre, vous percevez la différence au niveau de la sonorité
plus « ample » du mixage et les instruments des bandes de fré-
quences plus basses rendent un son plus net. Aussi surprenant
que cela puisse paraître, le piano possède un registre grave très
puissant et peut bénéficier d'une légère réduction des basses fré-
quences pour laisser les autres instruments (principalement la
batterie et la basse) faire leur travail plus efficacement. Évidem-
ment, vous n'utiliserez pas cette méthode pour un piano solo.
L'inverse s'applique à la grosse caisse et à la guitare basse :
vous pouvez souvent réduire le registre extrêmement aigu
pour créer un son plus ample sans compromettre la sonorité
de ces instruments. Toutefois, utilisez vos oreilles, car tous
les instruments sont différents et parfois vous souhaiterez
entendre distinctement le « nerf » d'une guitare basse.
I Utilisez l'accentuation avec précaution
Si vous essayez de créer des effets particuliers ou non habituels,
suivez votre inspiration ! Mais si vous essayez simplement de
réaliser un mixage qui sonne bien, utilisez cette fonction avec
précaution. Une légère accentuation du registre des fréquences
moyennes confère plus de présence aux voix et une petite accen-
tuation du registre des aigus apporte une touche plus
« aérienne » à certains instruments. Écoutez et si le résultat ne
sonne pas de façon claire et nette, essayez d'utiliser l'atténuation
pour supprimer les fréquences encombrant le mixage plutôt que
d'accentuer celui-ci pour lui conférer plus de clarté.
L'un des plus gros problèmes causés par une trop forte accentua-
tion est l'ajout de gain au signal, ce qui augmente le bruit et ris-
que également de surcharger les circuits.
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MG12/4FX
5-4. Ambiance
L'application judicieuse de la réverbération et/ou de la tempori-
sation via les bus AUX de la console de mixage permet réelle-
ment de peaufiner un mixage, mais une utilisation exagérée de
cette fonction se traduit par un « lessivage » du son et réduit la
clarté d'ensemble du mixage. Votre mode de configuration du
son de réverbération peut faire une grande différence dans la
façon dont il se combine au mixage.
I Temps de réverbération/temporisation
Les différentes unités de réverbération/temporisation offrent des capacités
variables, mais la plupart permettent de régler le délai de réverbération.
Un peu de temps passé à adapter le temps de la réverbération en fonction
de la musique à mixer fera toute la différence entre un son excellent et un
son juste moyen. Le temps de réverbération choisi dépend considérable-
ment du tempo et de la « densité » du mixage à produire. Un tempo lent
et une faible densité sonore (p. ex., un son clairsemé et de faible activité)
peuvent être rendus correctement avec un temps de réverbération assez
long. Mais un temps de réverbération long peut complètement
« lessiver » un morceau de musique plus dynamique et au tempo plus
rapide. Les mêmes principes s'appliquent à la temporisation.
I Tonalité de réverbération
La « luminosité » ou la « gravité » d'un son de réverbération
influe également de façon très importante sur le son de votre
mixage. Les méthodes de contrôle varient selon les unités de
réverbération existantes : balance entre les temps de réverbéra-
tion haute et basse fréquence, égaliseur simple, etc. Une réver-
bération trop lumineuse ne sonnera pas naturellement et risque
également de masquer des aigus délicats que vous souhaitez
dans le mixage. Si vous entendez davantage de réverbération
aiguë que de détails sonores dans le mixage, essayez de réduire
la « luminosité » du son de réverbération. Vous obtiendrez ainsi
une plénitude du son sans compromettre la clarté.
I Niveau de réverbération
La rapidité à laquelle vos oreilles peuvent perdre le sens de la
perspective et vous faire croire qu'un mixage complètement
« lessivé » sonne parfaitement bien est surprenante. Pour éviter
de tomber dans ce piège, commencez avec un niveau de réver-
bération nul, puis montez graduellement la réverbération jusqu'à
ce que vous commenciez à percevoir une différence. Toute
réverbération supérieure à ce niveau est à considérer comme un
« effet spécial ». Ne laissez pas la réverbération submerger votre
mixage, sauf si vous essayez de créer l'effet d'un groupe jouant
dans une caverne, ce qui est un objectif de création parfaitement
légitime s'il s'agit du résultat que vous souhaitez obtenir.
5-5. Effets intégrés
Votre console de mixage possède un système d'effets interne
hautes performances qui offre versatilité et une puissance de
traitement du son extraordinaires sans nécessiter de dispositifs
externes. L'unité de traitement de signaux numériques interne
DSP (Digital Signal Processor) vous permet d'ajouter des effets
de réverbération et de temporisation à chaque canal de la même
manière qu'avec une boîte à effets externe, l'avantage étant que
vous n'avez pas besoin de connecter un dispositif supplémen-
taire et que le signal ne subit pas non plus de perte de qualité,
phénomène parfois rencontré avec des connexions externes.
Pour plus de détails, reportez-vous à la page 20.
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